Habitar la imagen: Man Ray y el umbral de Cœur à barbe

Spazio Morgagni, 20–30 de abril de 2026

Litografia di Man Ray appesa a una parete di legno
Man Ray, Cœur à barbe, Spazio Morgagni. Opere da Galleria Gió Marconi.

Man Ray, Cœur à barbe, Spazio Morgagni. Obras de Galleria Gió Marconi.

La exposición Cœur à barbe se acogió en Spazio Morgagni del 20 al 30 de abril de 2026. Man Ray se aparta de la escala monumental del museo y regresa a un entorno casi doméstico, caracterizado por el movimiento, el detalle y la proximidad. La selección de múltiplos, fotografías, litografías, películas y libros de artista de Galleria Gió Marconi logra algo inusual: más que dejar la impresión de haber visto una exposición sobre Man Ray, da la sensación de

haber atravesado un sistema de relaciones en el que las imágenes siguen desplazándose incluso después de la visita, revelando una sorprendente relevancia contemporánea. El título remite al episodio histórico que marcó las tensiones entre Dadá y el surrealismo; aquí, sin embargo, esa ruptura se traduce en una pregunta espacial: ¿cómo habitar una imagen sin confinarla a un significado definitivo? Spazio Morgagni, otrora Gino Barbiere, tiene una memoria tangible que hace imposible separar las obras del lugar que las acoge.

Al entrar, se experimenta de inmediato una sensación de proximidad. No hay una distancia protectora entre espectador y obra; la exposición invita a moverse, detenerse y reconsiderar continuamente el punto de vista. En este contexto, obras como Autoportrait avec moitié barbe, Cadeau y À l’heure de l’observatoire – Les Amoureux dejan de aparecer como imágenes canónicas del repertorio surrealista y se convierten en presencias que alteran la percepción del entorno y desplazan el ritmo de la mirada.

La inclusión de Unité de Saint-Jean-de-Luz, una litografía en color, es particularmente significativa porque introduce una dimensión imprevisible en la obra de Man Ray. Aquí el color opera como una forma de materia mental, mientras el gesto retiene una inmediatez y un sentido de lo no resuelto.

La presencia de la obra, posible gracias a Galleria Gió Marconi, también invita a reflexionar sobre el papel del coleccionismo italiano. En este contexto, la procedencia de las obras no es un detalle secundario; más bien contribuye a definir una geografía cultural marcada por transiciones, legados y continuidades.